Elsasong

Une pause s'impose...

2012-02-03T17:24:00.002+01:00

Ma petite fabrique d'images et de textes va cesser ses activités, au moins jusqu'au printemps, peut-être plus, je ne sais pas... Bonjour à celui/celle qui arrive sur cette page, commentaires bienvenus si vous jetez un oeil sur l'une ou l'autre de mes publications... À bientôt !

Photo : Village de Pachins, Aveyron, décembre 2011

Chats en hiver

2012-01-27T18:25:00.007+01:00

Nous n'avons pas de neige cette année (du moins pas encore, dans nos contrées) mais cela n'empêche pas nos petits félins d'hiberner, de rester au chaud à la maison, pour se tapir près du sapin comme Ulysse, jouer au chat caméléon comme Skitty, dormir bien tranquillement sur un coussin, comme Patate...

Voici seize photos de chats familiers, les miens, ceux de mes proches, celui de la voisine, ceux rencontrés au cours d'une promenade, car quelques-uns mettent quand même le nez dehors, il ne fait pas si froid !

Le Fil de l'Eau + Oldelaf à File 7 le 17/12/11

2012-01-20T18:03:00.019+01:00

Ce samedi 17 décembre 2011, juste au début de mes vacances de Noël, je me rends à File 7 (Magny-Le-Hongre, 77) plus spécialement pour voir le quatuor de la Ferté-Sous-Jouarre nommé Le Fil de l'Eau, dont j'ai assuré deux chroniques pour le Transistor (EP "Les fonds de poche" en 2009, LP "Aux jours après jours" en 2011) mais que je n'ai jamais vu sur scène ! Oldelaf est la tête d'affiche, ce sera l'occasion de tester son humour, assez particulier, aux dires des initiés...

http://www.file7.com

Je viens aussi pour prendre des photos, j'arrive donc tôt, pour me placer bien devant la scène. Car le monde se déplace pour voir Oldelaf, la salle est déjà bien remplie quand commence le concert du Fil de l'Eau, aux accents acoustiques, hispaniques, aux teintes chaudes, généreuses, aux cordes vives, harmonieuses (guitare folk, guitare flamenco, banjo, contrebasse). Le public s'enflamme, chaloupe, frappe des mains, ne connaissait pas, trouve que c'est bien !

Le Fil de l'Eau donne des concerts régulièrement en région parisienne (à la péniche El Alamein ce samedi 21 janvier 2012, au festival de Saint-Jean-Les-Deux-Jumeaux, 77, le 10 mars) et dans des coins de province (festival "Bistrots d'hiver" à Flayat (23) le 12 février, festival "Les Papillonades" à Saint-André-Des-Eaux le 2 juin...)

http://www.myspace.com/lefildeleau

http://www.agendaculturel.fr/lefil-del-eau

Bon Oldelaf, oui, c'est spécial, c'est marrant, il y a des fans... Un premier album solo (les précédents ont été réalisés dans le cadre d'Oldelaf & Monsieur D) qui cartonne avec des chansons parodiques, humoristiques comme "Le monde est beau" (titre de l'album) "Sparadrap", "La tristitude", "Courseulles-sur-mer", "Les filles qui s'appellent Valérie", "La jardinière de légumes", "Nancy"... Du coup, j'ai réécouté le CD qu'on m'avait envoyé. Ma foi oui, pour Oldelaf, il faut être dans un certain état d'esprit, un peu flottant, relâché, et là ça passe...

http://www.oldelaf.com

Sympa ! Après le concert, je croise Sabine, une collègue de travail, que j'avais déjà vue au concert de Zebda, quelques semaines auparavant.

Mes deux chroniques du Fil de l'Eau pour le Transistor se trouvent à la fin du message, après les 30 photos.

CHRONIQUE DU TRANSISTOR #27 (AVRIL À JUIN 2009)

LE FIL DE L'EAU…

Les fonds de poches

(CD 5 titres – Autoproduction)

Le trio acoustique, basé à la Ferté-sous-Jouarre, enchaîne les concerts depuis sa création en 2007. Après une première maquette remarquée, "De guitarrages en chantements", Le Fil de l'Eau repart sur les routes en 2008. Fin décembre, il nous livre ses "Fonds de poches". Voilà de belles chansons poétiques, émouvantes, mâtinées de valse ("Le pas des badauds", "Les bateaux"), de flamenco ("Les fonds de poches"), de bal populaire ("Bonhomme", "Les godasses"). Allez voir sur scène ces p'tits gars talentueux, guitaristes, multi instrumentistes… Nombreux concerts prévus dans la France entière en 2009 !

CHRONIQUE DU TRANSISTOR #34 (OCT À DÉC 2011)

LE FIL DE L'EAU…

Aux jours après jours

CD 12 titres – L'arbre à Musique / Mosaic Music Distribution

La vie coule entre nos doigts, au jour le jour, jour après jour… Les chansons du Fil de l'Eau racontent le temps qui passe, les choses qui changent dans l'existence, à l'échelle de "L'épouvantail" saison après saison, ou du bonhomme de neige ("La plaine") fragile et éphémère… "Le chat noir" déplore sa couleur, "Les godasses" s'usent sur les chemins de la liberté, on sonde l'âme humaine dans de beaux textes comme "Les écorchés" ou "Le palier". Le Fil de l'Eau est désormais quatuor : la contrebasse rythme les guitares, se frotte au banjo, au cajon ou l'accordéon, aux chants des uns et des autres.

Transistor 35

2012-01-13T17:47:00.010+01:00

Le nouveau numéro (janvier/février/mars 2012) du Transistor est arrivé, disponible dans tous les lieux musicaux et culturels membres du réseau Pince Oreilles, ainsi que dans les médiathèques du département de Seine-et-Marne...

L'on pourra feuilleter les 36 pages du magazine en cliquant ici :

http://issuu.com/pinceoreilles/docs/transistor35

Ou bien directement les télécharger :

http://www.pinceoreilles.fr/tiki-download_file.php?fileld=1024

Les groupes du 77 désirant postuler pour la Pépinière 2012 sont appelés à le faire avant le 31 janvier.

Toutes les infos sont sur ce blog :

http://lapepiniere2012.tumblr.com

Et sur le site du Pince Oreilles :

http://www.pinceoreille.fr

Pour ce numéro 35, j'ai chroniqué Aguelenna, et aussi Tomislav, dont l'album tant attendu, "Avant le départ", m'a particulièrement enthousiasmée. Il faudra attendre avril 2012 pour le découvrir dans les bacs. Un bien doux printemps s'annonce.

J'oubliais : BONNE ANNÉE 2012 à tous ceux/celles qui rendent visite à mon blog, de façon régulière ou fortuite...

CHRONIQUE 600 caractères

AGUELENNA

Héros ordinaires

CD 10 titres – Autoproduction

Comme le maxi précédent "De l'importance de nos promesses" (2009), les chansons rock du quatuor melunais ont été enregistrées dans les studios de l'Empreinte. Trois grands gaillards (Eric aux guitares, Cyrille à la basse, Thierry à la batterie) épaulent la blonde Marie dans son chant puissant et volontaire. Nous sommes tous des "Héros ordinaires", titre de l'album et d'une compo optimiste, aux guitares échevelées ou langoureuses. Peut-être sommes-nous des "Stars", celles des téléréalités, noir tableau d'une vie factice ? Aguelenna fait du rock français au bon gros son, avec force et conviction.

http://www.myspace.com/aguelenna

CHRONIQUE 600 caractères

TOMISLAV

Avant le départ

CD 14 titres – 1001 Facettes / Socadisc

Nous l'avions découvert en 2007 avec le fameux "J'y vais, j'en reviens", six chansons folk jouées à la guitare, à l'harmonica, à la grosse-caisse et au charley, formule adoptée par Tomislav pour ses concerts. L'album se préparait, lentement mais sûrement. Il arrive bientôt : un vrai régal ! Des histoires d'amour, des récits de vie, les départs, l'exil… Si l'instrumentation folk, minimale, est présente ("Comme une balle", "Y'a pas mort d'homme"…), d'autres titres sont plus orchestrés : le piano de "James Dean", les guitares électriques de "La fille du train", la batterie du "Temps est à la fête"…

http://www.myspace.com/tomislavmusic

Longueur d'Ondes #62

2012-01-06T18:29:00.009+01:00

Le nouveau numéro de Sur la même Longueur d'Ondes (62) est sorti depuis décembre 2011, il y a un peu de retard quant à la publication sur ce blog... Voici mes chroniques, j'aime vraiment beaucoup La boîte à ooTi, Mamienco et R'N'VIN aussi. The Dukes et Torso, j'ai plutôt vu ça comme un exercice de style.

Ne cherchez pas le numéro 63 de votre cher magazine (toujours gratuit) en février, une édition spéciale "30 ans de LO" paraîtra seulement en mars 2012 !

D'ici là, on pourra toujours aller sur Internet (et sur Facebook pour ceux qui veulent) :

http://www.longueurdondes.com

BRUITAGE :

LA BOÎTE À OOTI

"La boîte à ooTi"

(YY Label)

Qui s'est aventuré dans les Monts d'Arrée, en Bretagne, a certainement dirigé ses pas vers Huelgoat et le Moulin du Chaos, la Rivière d'Argent, ses forêts pittoresques, ses grottes mystérieuses, ses incroyables rochers. Des légendes y sont nées, autour des Chevaliers de la Table Ronde, du diable, des sorcières, des princesses, des fées… L'univers idéal pour stimuler l'imagination de la chanteuse ooTi et celle de ses complices auteurs, compositeurs, arrangeurs, John Trap et Arnaud Le Gouëfflec. L'ambiance musicale, sombre, inquiétante, entraîne l'auditeur vers un monde onirique peuplé de créatures étranges : un prince amoureux et une femme rebelle, une petite fille de l'eau, un roi poisson… Nous pensons à Kate Bush dans "Histoire de fantômes chinois", il y a deux beaux duos avec Dominique A : "Le chevalier noir", "Le pêcheur et son ombre". Les treize titres ont été mixés et masterisés par l'ingé son émérite Gilles Martin.

http://www.yylabel.com

BRUITAGE :

THE DUKES

"Victory"

(MVS / Anticraft)

Révélation indie-pop de l'année 2010, le quatuor franco-américain écume les scènes européennes, libérant son énergie rageuse, son rock teigneux, ses guitares noisy. Fondé par Shanka, guitare et chant (du groupe fusion hexagonal No One Is Innocent) et Greg Jacks à la batterie (Superbus, USA), The Dukes a été rejoint par Gaspard Murphy (fils d'Elliott) aux guitares et Steven Galtera à la basse. De très bonnes pointures ! Après l'EP "Resilient lovers", voici "Victory" aux treize compositions nerveuses et pêchues. Certes, nous ne pouvons pas nous empêcher de penser à Nirvana, aux Pixies, à REM sur certains morceaux, mais il y a aussi de bonnes surprises, comme ce "Sugar cut" à l'intro folk se métamorphosant en rock'n'roll endiablé toutes guitares dehors. Nous aimons l'esprit Hendrix sur "The Dukes" et "Aftermath". L'hypnotique "Laughter" va enflammer les dance floor… Un album pour tous ceux et celles qui aiment le rock !

http://www.thedukesmusic.com

BRUITAGE :

MAMIENCO

"Ici l'homme"

(Ovastand Records / Mosaic Music)

Le quatuor existe sous cette forme depuis 2007, avec Florent Méry (clarinette), Loïc Audureau (accordéon), David Jarry-Lacombe (batterie) et Jeff Preto (chant, basse, guitare, harmonica). Leur musique, détonante, bouscule les genres : énergie rock, chanson cabaret, esprit klezmer… L'EP "Mamienco" sort en 2008, le groupe est lauréat du Grand Zebrock 2010 et joue à la fête de l'Humanité. Juillet 2011 : scène aux Francofolies, l'album "Ici l'homme" est prêt, sa sortie annoncée pour l'automne… Nous y voilà. "Cœur de vie" démarre au quart de tour, les cuivres se déchaînent, la voix s'impose, ample et puissante. "Ciel de brume" est dans la même veine, gorgée de blues. "Petite danse" nous entraîne dans le registre de la romance, plus loin "Doucement" ravit avec ses rythmes africains, son chant de clarinette haut perché. L'accordéon se surpasse dans "Too many"… Dix chansons à couper le souffle, d'une richesse musicale affolante.

http://www.mamienco.com

BRUITAGE (web) :

R'N'VIN

"Bande sonore"

(Autoproduit)

La liste impressionnante des 33 titres de l'album aura de quoi surprendre, mais en y regardant de plus près, cette "Bande sonore" comporte "seulement" seize chansons, chacune précédée d'un poème servant d'introduction, plus le "Final Baudelaire". Shérif écrit les textes, Manu les chante. Après un "Brooklyn" anglophone, nous entrons dans le vif du sujet avec "Guinness" (is good for me) au blues rock rehaussé d'harmonica, de violon et d'accordéon, sa déclaration d'amour à une belle brune… alcoolisée. Plus loin, les évocations "décalcomaniaques" de "J'ai douze ans" précèdent un "Premier rendez-vous" d'une grande sensualité. Il y a aussi la prose troublante de "Philistine" suivie d'un "Ring" initiatique et sans pitié… Les huit gaillards franciliens de R'n'vin ont plus d'un tour dans leur sac pour créer des chansons inspirées, instaurer un climat poétique sur des airs de rythm'n'blues, de swing, de jazz, de valse, de java…

http://www.myspace.com/rnvin

MAXI :

TORSO

"Des taches sur mon Rorschach"

(Factotum Records)

Toutes les conditions sont réunies pour une immersion dans la new wave des 80's, froide, synthétique, lancinante. La voix oscille entre le parlé et le chanté, sur des vers rimés, réguliers, en français. Intro à la basse, guitares en boucle, claviers planants, programmations rythmiques… Torso est le projet de Vincent Fallacara, inspiré par HF Thiéfaine, Daniel Darc, Robert Smith.

http://www.torso-music.com

Chats d'automne

2011-12-23T11:51:00.010+01:00

Finissons l'année 2011 sur une note féline ; ces petits animaux nous réjouiront toujours par leur grâce, leur douceur et leur gentillesse...

Joyeux Noël, bonnes fêtes à tous/toutes qui passerez par ici et à bientôt, en 2012 !

Patate

Kiwi (détail)

Léa

Tempo, Kiwi, Léa

Tempo

Amiens, sujet inconnu

Annet, sujet inconnu

Tempo

Patate

Kiwi

Patate, Kiwi

Peluche

Peluche

Peluche

La Biscuiterie, Château-Thierry

Zebda au théâtre de Chelles le 1/12/11

2011-12-16T19:15:00.038+01:00

Dès septembre je savais que j'irai voir Zebda le 1er décembre, depuis le temps qu'ils étaient séparés et là, la possibilité de les revoir en concert, plus un nouvel album annoncé pour début 2012...

Avec les Toulousains de Zebda, c'est une longue histoire, je les ai connus à leurs débuts, nous avions reçu le disque "L'arène des rumeurs" à la Cigale Musclée, nous les avons programmés en concert. C'était en octobre 1992, un souvenir mémorable, une sacrée fête !

En juillet 1994, nous les faisons revenir pour le 4e festival rock au Palais des Fêtes de cette bonne vieille ville d'Epernay (Marne). Avec, également à l'affiche, excusez du peu : Atomic Kids, Road Runners, Nerve, Spermbirds... Zebda enflamme la salle avec sa bonne humeur, son énergie communicative, sa défense d'idées justes, réalistes, toujours faites avec humour, sa musique à danser, mêlant rock, sons électroniques et influences orientales.

L'album "Le bruit et l'odeur" sort en 1995, la chanson du même nom se répand comme une traînée de poudre, avec cet extrait d'un discours effarant de Jacques Chirac, au sujet du bruit et de l'odeur...

"Essence ordinaire" en 1998 atteint un autre niveau, Zebda devient populaire, partout on danse sur "Tomber la chemise", je trouve que le succès est mérité, il faut que des gens comme eux, issus de l'immigration (les trois chanteurs sont d'origine algérienne), puissent être entendus à travers leurs chansons, dans cet état d'esprit festif.

"Utopie d'occase" en 2002 s'essouffle un peu, oh il y a bons titres, comme "L'erreur est humaine", "Du soleil à la louche", "Mêlée ouverte"...

Après le live "La Tawa" en 2003 enregistré lors d'un concert à Barcelone (CD + DVD), le groupe se sépare, Magyd Cherfi entame une carrière solo, tandis que les deux frères Amokrane fondent "Mouss et Hakim".

L'engagement politique au sein du Tactikollectif, à Toulouse, ne s'est pas arrêté. Le mouvement citoyen "Motivé-e-s" existe depuis les élections municipales de 2001, dans différentes villes de France, dont Toulouse, bien sûr. Il y a aussi le collectif musical "100% collègues"...

Qui ne connaît pas "Le chant des partisans" et son leitmotiv résolument optimiste : "Motivés, motivés, soyons motivés..." ? A eu lieu, fin novembre, à Toulouse, le 8e festival "Origines Contrôlées" : rencontres, débats, concerts, théâtre, projections... C'est bien, ça bouge !

Depuis le 23 janvier 2012, ma chronique de "Second tour" est sur le site Web du magazine musical Sur la même Longueur d'Ondes, suivre ce lien :

http://www.longueurdondes.com/2012/01/23/zebda

Pour en savoir plus :

http://zebda.artiste.universalmusic.fr

http://fr.wikipedia.org/wiki/Zebda

http://www.tactikollectif.org

http://elsasong.hautetfort.com/archive/2007/12/19/magyd-cherfi-a-la-ferme-du-buisson.html

http://theatre.chelles.fr

La date du concert à Chelles, ce jeudi 1er décembre 2011, n'est que l'une parmi d'autres de la tournée "Premier tour", une trentaine en tout, dans toute la France depuis octobre. Il y a eu trois soirs à Paris au Centre Fleury Goutte d'Or, dans le 18e. Isabelle Dhordain a consacré son émission "Le pont des artistes" sur France Inter au concert de Zebda du samedi 10 décembre.

Au théâtre de Chelles, les places sont assises et numérotées, mais dès le deuxième morceau, "Un dimanche autour de l'église", qui figurera dans l'album "Second tour" (23 janvier 2012), tout le monde se lève et reste debout pendant les deux heures, extraordinaires, que dure le spectacle.

Le groupe est au meilleur de sa forme, son discours est accusateur face au pouvoir actuellement en place mais aussi fédérateur, par les valeurs citoyennes qu'il défend. On en a bien besoin en ce moment !

Le même soir, au Zénith de Toulon, se tenait le meeting de notre impayable président. Ici à Chelles on fait la fête, on prend conscience, on se motive, les élections présidentielles ont lieu le 22 avril et le 6 mai 2012, il faut se mobiliser dès à présent...

Le public découvre nombre de nouvelles chansons à paraître dans "Second tour" et prend plaisir à chanter toutes les autres qu'il connaît, sur les albums "Le bruit et l'odeur" et "Essence ordinaire", principalement.

Magyd Cherfi est entouré des frères (jumeaux) Mouss (tee-shirt noir) et Hakim (tee-shirt vert) Amokrane, au chant et aux chorégraphies. Joël Saurin est fidèle à la basse, Rémi Sanchez est toujours le meilleur aux claviers et à l'accordéon, il y a deux guitaristes : Yannick Tournier (châtain) et Julien Costa (brun), et le batteur Jean-Denis Rivalot.

À la sortie, nous voilà tous regonflés d'une bonne dose d'optimisme, de joie de vivre, de baume au coeur, comme ils disent. Les gars de Zebda, je n'en doute pas, ont dû rencontrer le même enthousiasme partout où ils sont passés, dans toutes ces villes de province, ou de banlieue. Tant mieux, ils arrivent au bon moment ! Battre la campagne, défendre les idées d'une France plurielle...

La liste des morceaux (vingt en tout) se trouve ci-dessous, après les photos de la soirée :

La liste des morceaux du concert de Zebda :

1_Les deux écoles (Second tour)
2_Le dimanche autour de l'église (Second tour)
3_Y'a pas d'arrangement (Essence ordinaire)
4_On est chez nous (Essence ordinaire)
5_La promesse faite aux mains (Second tour)
6_Un je ne sais quoi (Second tour)
7_Le bruit et l'odeur (Le bruit et l'odeur)
8_Toulouse (Le bruit et l'odeur)
9_Taslima (Le bruit et l'odeur)
10_Le théorème du châle (Second tour)
11_Les proverbes (Second tour)
12_Mon père m'a dit... (Le bruit et l'odeur)
13_Ma rue (Le bruit et l'odeur)
14_Oualalaradime (Essence ordinaire)
15_Ici... là-bas (Second tour)
16_La correction (Second tour)
17_Quinze ans (Essence ordinaire)
18_Je crois que ça va pas être possible (Essence ordinaire)
19_Tomber la chemise (Essence ordinaire)
20_Motivés (Tactikollectif)

Les 20 ans des Pyramides Bleues

2011-12-09T21:13:00.031+01:00

Les 20 ans de l'association Les Pyramides Bleues (Château-Thierry, Aisne) ont été fêtés dans le cadre d'un festival, les 25 et 26 novembre 2011, à la Biscuiterie (salle multiculturelle cogérée par la Ville et l'association "En Avant La Culture !").

Pour ma part j'y suis allée le samedi 26 dès 17 heures, mais en suis repartie avant la fin, j'ai dû louper deux groupes... Voici mon reportage photo de la soirée, ainsi que quelques mots (et liens) pour en savoir plus.

Les Pyramides Bleues, sous l'impulsion d'un collectif de musiciens castelthéodoriciens souhaitant un lieu pour répéter et organiser des concerts, sont nées en 1991, avec pour premier président le dynamique et sympathique Didier Verdun, malheureusement aujourd'hui décédé.

Ce 26 novembre 2011, lors de son discours, Samuel Songis (président des Pyramides Bleues de 1993 à 1996) lui rend hommage, l'association s'est créée avec lui, il ne faut pas l'oublier.

En 1991, la ville de Château-Thierry met à la disposition des Pyramides Bleues la salle des Garats, une structure sommaire, préfabriquée, pas faite pour durer, qu'ils doivent partager avec des CBistes. L'association fait ses preuves, organise des concerts avec des groupes locaux ou de plus grande renommée, achète du matériel de sonorisation, enregistre (en 1994) "La compilation Les Pyramides Bleues", se lance dans les festivals...

20 ans après, Les Pyramides Bleues existent toujours et ont pris leurs quartiers à la Biscuiterie (dans les anciens locaux de l'usine Belin) depuis son ouverture en 2004. Il y a un grand bar en entrant, puis une salle de spectacle avec une grande scène bien équipée, des loges pour les musiciens, d'autres pièces pour l'organisation...

Dans une autre partie des bâtiments, des studios de répétitions et d'enregistrement ont été aménagés. Il y a aussi une salle d'exposition. Toutes les pratiques culturelles sont présentes (musique, danse, théâtre, arts plastiques...). C'est l'association "En Avant La Culture" (EALC pour les intimes), composée de différentes associations, qui gère toute la structure, avec la Ville de Château-Thierry. Ça a l'air de plutôt bien se passer. La culture, c'est important !

Les Pyramides Bleues et La Biscuiterie sont sur Facebook.

Autres liens intéressants :

http://www.lunion.presse.fr/article/culture-et-loisirs/les-pyramides-bleues-fetent-leurs-20-ans

http://www.le-patch.net/Les-Pyramides-Bleues.html

http://www.labiscuiterie.com

Ce samedi 26 novembre, nous voilà réunis dès 17 heures à la Biscuiterie, je retrouve ma famille, des ami(e)s, nous regardons les différents dossiers de presse des Pyramides Bleues, nous voyons défiler des photos des années quatre-vingt-dix sur un diaporama, projeté sur un écran en hauteur. Nous évoquons des souvenirs, c'est chaleureux, je suis contente d'être ici, dans un lieu authentique, bricolé, "à l'ancienne", alternatif.

Place aux discours : Mylène Coubronne, l'actuelle présidente des Pyramides Bleues, puis Samuel Songis, Xavier Pété, Marie Gaillard...

On nous sert l'apéro, les concerts commencent, d'abord avec Gode Morningue et ses chansons de marins, de partisans.

Ensuite dans la salle de concerts, c'est King Stone et son reggae roots très habité, les textes sont en français, humanistes, spirituels.

Retour au bar avec le duo folk américain Candice, ses reprises de chansons anciennes, jusqu'aux années trente.

Après la prestation remarquée de la batucada Samb'A Bulles, c'est le concert hautement "border line" de la Punkaravane, groupe de jeunes politiquement incorrects, mélangeant avec talent le punk et le ska... Ça change des BB Brunes et autres Shades.

Enfin l'homme orchestre (et en boucles) Uneducated Me est plutôt beau gars, mais sa musique ne m'enchante pas.

Je dis au revoir à Yas et à Phil, demain midi j'ai des invités. J'ai passé une très bonne soirée, franchement, ça fait plaisir !

Ci-dessous les liens vers les groupes, puis mes photos.

http://godemorningue.free.fr

http://www.happy-aisne.com/fr/35/4440/Agenda.html

Rien trouvé sur Candice...

http://www.lunion.presse.fr/article/culture-et-loisirs/marchais-en-brie-quand-la-musique-va-tout-va

http://www.myspace.com/completsansoignons

Ni sur Uneducated Me.

Quelqu'un peut m'aider ?

Mylène Coubronne, présidente actuelle de l'association Les Pyramides Bleues

Samuel Songis, président des Pyramides Bleues pendant 4 ans (1993/1996)

Remise du dessin original de la pochette CD de la compilation "Les Pyramides Bleues" (1994)

Xavier Pété, ancien président des Pyramides Bleues, travaille aujourd'hui au service culturel de la ville de Château-Thierry

Marie Gaillard, présidente d'un an des Pyramides Bleues

Gode Morningue

Philippe Durand au son, de l'association Castel Live

King Stone

Candice, reprises folk

Samb'A Bulles, batucada

La Punkaravane

La Punkaravane et sa "Route à 3 grammes"

La Punkaravane

Uneducated Me

Amiens, le 11/11/11

2011-12-02T17:36:00.010+01:00

Le lendemain du concert de Daniel Darc à la Comédie de Picardie, je me suis promenée dans Amiens, je n'étais jamais venue. Ciel gris, brumeux, froid humide, un temps de circonstance, pas très heureux. Ce vendredi 11 novembre, la ville a néanmoins du charme avec ses grandes et larges rues commerçantes, ses quartiers pittoresques, la Somme toute proche et ses canaux, l'immense parc Saint-Pierre, ses étangs, ses hortillonnages... Nous sommes déjà dans le Nord, l'architecture en témoigne.

Rue de Noyon

Rue des Trois Cailloux

Cathédrale Notre-Dame

Cathédrale Notre-Dame

Quartier Saint-Leu

Quartier Saint-Leu

Cathédrale Notre-Dame, club d'aviron

Les hortillonnages

Berges de la Somme

La Somme

Bords de la Somme

Tour Perret

Place René Goblet

Rue Lamartine

Daniel Darc à la Comédie de Picardie, 10 novembre 2011

2011-11-24T18:45:00.015+01:00

Aller à Amiens pour un concert de Daniel Darc ? Trois jours après la parution de "La taille de mon âme", son septième album personnel, acheté le 8 novembre, ne l'ayant pas trouvé le 7 ? Retrouver les émotions éprouvées au Palace, où je m'étais rendue avec Yas, le 7 février de cette année ?

Oui, pourquoi pas, je le fais. Je réserve ma place (10€) par téléphone ainsi qu'une chambre d'hôtel, en centre-ville, à deux pas du théâtre de la Comédie de Picardie. Je ne vais pas refaire la route la nuit dans l'autre sens, je dors sur place et le lendemain j'en profiterai pour visiter Amiens. J'ai entendu parler des hortillonnages et il y a aussi l'imposante cathédrale gothique, le beffroi, la tour Perret…

Le 7 novembre au soir, je découvre avec grand intérêt les nouvelles chansons (et variations) de Daniel Darc sur Deezer. Les pubs sont vraiment pénibles, j'en fais abstraction… L'album a été réalisé par le talentueux Laurent Marimbert, ça je le savais depuis février.

Le 8 en sortant du travail, je fonce chez Cultura et là, ô miracle, il y en a tout un rayonnage ! J'achète en double "La taille de mon âme" car j'en offre un à Yas, que je vois le lendemain.

Les compositions musicales, brillantes, lumineuses, minimales ou plus orchestrées, mettent extrêmement bien en valeur la voix de Daniel Darc, renforcent l'émotion des textes. L'humour est là, la légèreté aussi, même si elle n'est souvent qu'apparente.

On sent un amour fort de la vie, la difficulté de vieillir, la douleur de voir partir les proches… La foi vient donner un éclairage spirituel juste et poignant. L'amour tout court pointe aussi son nez, avec des évocations tout en douceur, ou plus sombres.

Voilà douze chansons magnifiques, plus quatre variations courtes, sous forme d'impromptus : borborygmes, poèmes, textes spontanés, fonds sonores… Juste après le délicat "Ira" qui ouvre l'album, le mélodieux "C'est moi le printemps", titre sorti en avant-première, sonne à l'oreille, répand une fraîcheur nouvelle.

"La taille de mon âme", parlé/chanté sur un air de valse triste, avec des dialogues extraits des "Enfants du Paradis", touche en plein coeur. "C'était mieux avant" passe à la vitesse supérieure avec son côté "film d'action" mettant en scène le super héros Daniel Darc, qui s'aventure hors des trottoirs avec moult jeux de mots, affronte la vie et ses dangers, le temps qui passe. Puis c'est "Ana", ses échos, ses répétitions, sa séduction, le violoncelle qui prend aux tripes…

"My baby left me", très gainsbourgien (période "Bonnie and Clyde"), aborde la mort d'une amoureuse partie trop tôt, partie avant, trop vite… "Seul sous la lune" dégage de l'optimisme, il y a cet amour tout proche, les sentiments naissants. "Vers l'infini", piano et voix, nous renvoie à notre propre vieillesse à travers celle d'un homme, cloué dans son fauteuil, qui voit sa vie s'enfuir.

"Quelqu'un qui n'a pas besoin de moi" penche vers les amours désespérées, avec guitares style Animals et trompette du Far West. "Les filles aiment les tatouages" (qui partent au lavage) est gentiment moqueur, "Les vœux de bonne année" (d'année en année sont moins longs à rédiger) une balade presque insouciante, quoique lucide.

Après "Variations 4" et sa prière admirable : "Faites-la sonner, faites-la sonner sur les hauteurs…", voici pour clore cet album magistral, un non moins magistral "Sois sanctifié", en piano voix. L'état de recueillement est immédiat, que l'on soit croyant ou pas, les questions universelles : quelle place méritons-nous, avons-nous le droit au pardon, quoiqu'on ait fait ?

Jeudi 10 novembre, après m'être installée à l'hôtel et avoir bu un apéro (très bon muscat) au Square Café, je me dirige vers la Comédie de Picardie, théâtre de 350 places, où attendent déjà de nombreuses personnes.

Je récupère mon billet à l'accueil et je me mets dans la file : les portes ne sont pas encore ouvertes. J'aimerais bien avoir un fauteuil au premier rang, je voudrais faire quelques photos, pour illustrer mes propos. Ouf ! Mission accomplie.

Le concert de Daniel Darc a lieu dans le cadre du festival des musiques actuelles "Picardie Mouv" (du 3 au 12 novembre 2011), avec une programmation variée dans différentes salles de spectacle de la région.

http://www.comdepic.com

http://www.picardiemouv.com

Zef est une fille de Picardie, d'Amiens, même. Elle ouvre la soirée avec son cabaret rock électronique, façon diva déjantée, accompagnée de Toskano (basse) et Diaz (batterie, percussions, cajon).

C'est barré, bien mis en scène, je me régale. Le deuxième album de Zef, "La vilaine", est justement sorti le 8 novembre. Le précédent (2006) se nomme "On est plusieurs à l'intérieur".

La folie n'est pas loin, nous guettant dans des titres comme "Allez les macchabées" ou "Oubliée du Bon Dieu". "Ave ma vie" est de circonstance en cette veille de commémoration de l'Armistice, c'est une très belle chanson sur les soldats morts au front, pendant la première guerre mondiale.

http://chezzef.free.fr

http://www.myspace.com/chezzef

Arrive enfin celui que nous attendons tous avec impatience, accompagné des deux mêmes musiciens qu'à Paris, trio gagnant : Karim B. aux claviers et à la flûte traversière, Jean-François Assy au violoncelle, occasionnellement à la guitare. La salle s'est remplie, de l'orchestre au balcon.

Tout d'abord, des chansons des deux albums précédents, "Crèvecoeur" et "Amours Suprêmes". Citons en vrac : "La pluie qui tombe", "Inutile et hors d'usage", "Je me souviens, je me rappelle", "J'irai au Paradis", "L.U.V" (avec Karim B. au chant), "Un an et un jour", "Serais-je perdu"… Et bien d'autres encore.

"C'est moi le printemps" apporte sa touche de gaieté et de bonne humeur. Daniel Darc, qui a eu 52 ans le 20 mai dernier, paraît serein, moins écorché. Heureux, en somme.

Le set continue avec une majorité de nouvelles chansons : "Seul sous la lune", "Vers l'infini", "C'était mieux avant", le renversant "Sois sanctifié". "Il y a des moments" se trouve sur l'album "Nijinsky", la reprise de Taxi Girl "Chercher le garçon" est d'un bel effet en acoustique.

En rappel, "Jamais Jamais" (Rien qui ne reste, rien qui ne demeure, péril peut-être en la demeure…) et "La taille de mon âme", que Daniel Darc interprète presque sans se tromper (il nous prévient avant qu'il va essayer de la faire correctement).

Le spectacle se clôt sur une "standing ovation", nous espérons un deuxième rappel mais il ne vient pas, les lumières se rallument, le public est souriant, satisfait. Bruno vient me dire bonsoir, il est avec un ami, nous échangeons nos impressions puis ils repartent en voiture. Eux aussi ont fait du chemin pour venir !

Moi je suis à cinq minutes à pied de mon hôtel. "Quatre ou cinq fois je soupire, ça pourrait être pire… Seul sous la lune…"

Des concerts de Daniel Darc sont programmés en cette fin 2011 : le 3 décembre à la Batterie de Guyancourt (78), les 6 et 7 décembre au Collège des Bernardins à Paris.

Une tournée en province se prépare dès février 2012. Pour Paris ce sera le 5 avril au Trianon, 80 boulevard de Rochechouart. C'est un lieu apparemment superbe, au passé artistique prestigieux, construit en 1894, restauré en 2009, réouvert en 2010…

http://www.letrianon.fr

Site officiel de Daniel Darc (il faudrait une bonne mise à jour !) :

http://www.danieldarc.com

Myspace (idem !) :

http://www.myspace.com/danieldarc

Compte rendu du concert du 7 février 2011 au Palace :

http://elsasong.blogspot.com/2011/02/daniel-darc-au-palace-7-fevrier-2011.html

Discographie de Daniel Darc (sans Taxi Girl) :

- "Sous influence divine", 1987

- "Parce que" avec Bill Pritchard, 1988

- "Nijinsky", 1994

- "18/12" avec 19 torsions, 1998

- "Crèvecœur" composé et réalisé par Frédéric Lo, 2004

- "Amours suprêmes" composé et réalisé par Frédéric Lo, 2008

- "La taille de mon âme" composé et réalisé par Laurent Marimbert, 2011

Et : "Le Meilleur de Daniel Darc", 2003

Theo Hakola aux 3 Baudets le 5 novembre 2011

2011-11-16T18:07:00.011+01:00

"Rakia", le quatrième roman de Theo Hakola, est paru le 22 septembre 2011 aux Éditions Intervalles. J'en fus informée le jour même grâce à mon inscription sur la liste de diffusion de l'Américain légendaire !

C'est toujours agréable d'avoir des nouvelles de Theo Hakola, écrivain de romans et de pièces de théâtre, journaliste, comédien, et surtout musicien. J'ai commencé à suivre sa carrière artistique avec son groupe Passion Fodder (1985/1991). Avant il y avait Orchestre Rouge (1981/1983) mais à l'époque je ne connaissais pas. Je me suis dit : "Chouette ! À l'occasion, je l'achèterai, son livre !"

Puis le 20 octobre, deuxième annonce électronique : Theo Hakola & The Wobbly Ashes en concert le samedi 5 novembre aux Trois Baudets (64 boulevard de Clichy, Paris 18^e) à l'occasion de la sortie de "Rakia". Cela m'a mise en joie. Un concert de Theo Hakola un samedi soir à Paris, c'était tout à fait envisageable !

Karine n'a pas tardé à m'appeler. Elle avait été mise au courant elle aussi, voulait savoir si j'étais intéressée par une sortie musicale "entre filles"… J'ai dit oui ! Karine est souvent allée voir Theo Hakola en concert, a assisté à certaines de ses représentations théâtrales, s'est intéressée à ses écrits…

Il fut un temps où je naviguais, avec Karine et une bande d'amis, d'un concert à l'autre, sur Paris ou ailleurs : Dit Terzi, Kat Onoma, Les Hurleurs, Serge Teyssot-Gay, Dominique A, Theo Hakola… À partir de 1997, si je me souviens bien.

Au fil des années, les uns ont déménagé, les célibataires ont trouvé chaussure à leur pied, certains se sont mariés, ont fait des enfants, alors bien sûr les choses ont changé… Karine, comme moi, continue à sortir en concert, même si c'est moins souvent.

Nous décidons d'aller manger aux Trois Baudets, pour 19h. Le concert est annoncé à 20h, largement le temps de grignoter et de boire un verre de vin ! Nous descendons à la station Anvers, passons devant l'Elysée Montmartre aux portes closes, suite à un incendie… Devant les Trois Baudets, nous sommes surprises de ne voir aucune affiche, aucune annonce de la soirée.

Nous entrons. Sur la grande ardoise derrière le comptoir de la billetterie, est écrit à la craie blanche : "Soirée dédicace Cécile Ernst, Bikini Party à partir de 22h." Nous doutons, tout d'un coup. Mais non ! C'était la veille ! Dans le programme des Trois Baudets (BBB, pour les intimes) Theo Hakola est bien indiqué, pour une soirée concert et dédicace. Bonjour la com !

Au restaurant situé au premier étage, nous mangeons chacune une bonne assiette de salade composée, accompagnée d'un verre de rouge pour Karine, d'un blanc pour moi. Nous attendons Bruno mais il tarde, nous avons à peine le temps de régler l'addition, de prendre nos billets (10€) au rez-de-chaussée, de descendre l'escalier menant à la salle, le concert est déjà commencé.

Il y a du monde, bien plus qu'on l'espérait ! Comme quoi, la com a tout de même bien marché, plus de 200 personnes sont présentes, tous les fauteuils sont occupés et il y a des gens devant, sur les côtés de la scène. Des enfants aussi, avec des casques de protection sur les oreilles.

La composition des Wobbly Ashes ne change pas, la majorité est féminine avec Bénédicte Villain au violon, Laureline Prod'homme à la basse, Tatiana Mladenovitch à la batterie et enfin Matthieu Texier à la guitare. Je suis heureuse de les retrouver, leur prestation est exemplaire, pêchue, pleine de bonnes ondes. Au répertoire, des titres de Passion Fodder en nombre conséquent, des chansons anciennes de Theo, des nouvelles.

Nous adorons les classiques tels que "Hunger Burns", "Los Quatro Generales", "Struggle For Love" de Passion Fodder, les incontournables "Prière Profane", "Goddamn Song", "Chère Maman", des morceaux plus récents parus sur l'album "Drunk Women and Sexual Water" (2007) : "From Little Wolf to Air of the Dog", "Ô Tendre Jeunesse", la reprise de Bob Dylan "Ballad of a Thin Man". Nous n'entendrons pas "Fox News Is My Muse", un inédit écoutable et téléchargeable sur le site Internet officiel de Theo Hakola.

La soirée se poursuit dans la salle du bar-restaurant des Trois Baudets, où nous assistons à une lecture extraite de "Rakia". C'est l'occasion ou jamais, j'achète le livre et je me le fais dédicacer. Pour le moment, je suis dans "Limonov" d'Emmanuel Carrère (que Yas m'a offert pour mon anniversaire, bien avant le prix Renaudot). Après j'attaque "Rakia", ça s'annonce palpitant !

Site officiel :

http://www.theohakola.com

Myspace:

http://www.myspace.com/theohakola

Site de fan :

http://theo.hakola.free.fr

Compte rendu du concert au Divan du Monde, le 9 février 2008 :

http://elsasong.hautetfort.com/archive/2008/02/16/theo-hakola-au-divan-du-monde.html

Chronique de "Drunk Women and Sexual Water" pour Longueur d'Ondes #44, avril 2008 :

http://elsasong.hautetfort.com/archive/2008/04/14/chroniques-de-printemps-2008.html

Présentation de "Rakia" :

http://www.editionsintervalles.com/spip.php?page=pages&id_article=101

Romans parus :

-La Route du sang (2001)

-La Valse des affluents (2003) aux Éditions du Serpent à Plumes

-Le Sang des âmes (2008)

-Rakia (2011) aux Éditions Intervalles

Alex Beaupain à File 7 le 21 octobre 2011

2011-11-09T08:16:00.014+01:00

Les vacances scolaires commencent à peine ce vendredi 21 octobre au soir et hop ! Me voilà motivée pour découvrir Alex Beaupain sur scène.

De ce jeune auteur compositeur interprète, je connais plutôt les bandes originales et les chansons des films de Christophe Honoré ("Les chansons d'amour", "Non ma fille, tu n'iras pas danser", "Les bien-aimés"), beaucoup moins ce qu'il écrit pour lui et interprète.

Sa chanson "Au départ" (si, vous savez, au sujet de la cohabitation…) a souvent été programmée sur France Inter. Je l'ai aimée tout de suite, le texte est admirablement ficelé, les synthés sautillants, très 80's…

Elle figure sur le dernier album sorti en son nom "Pourquoi battait mon cœur" (mai 2011), onze titres mélancoliques, pop, romantiques. Son timbre doux, mélodieux, ressemble parfois au Souchon des débuts. C'est son troisième album solo. Avant il y a eu "Garçon d'honneur" et "33 tours".

En première partie à File 7, voici l'Herbe Folle, un quatuor toulousain qui s'amuse à mélanger les styles, créant un joyeux melting-pot : jazz, rock, blues, java, afro beat, chansons populaires, musiques traditionnelles des pays de l'Est. C'est tantôt acoustique, tantôt électrique, tantôt les deux…

Le public (trente/cinquante ans, des ados, des enfants) assis sur les gradins couverts de velours rouge (structure modulable) apprécie et en redemande. L'un des derniers morceaux est particulièrement renversant : "Moshi Moshi".

Leur troisième album (CD + DVD) "Le bazar libertaire" est sorti en juin 2011.

http://www.myspace.com/lesherbesfolles

Après l'entracte, Alex Beaupain entame son tour de chant. Il est composé principalement des titres de l'album dernièrement sorti, mais aussi de "Garçon d'honneur" qui a inspiré à Christophe Honoré l'excellent film chanté "Les chansons d'amour".

Je reconnais "Paris Tokyo Berlin" (dans "33 tours"), j'écoute avec émotion "Delta Charlie Delta", "Les yeux au ciel", "Je n'aime que toi"… Ses nouvelles chansons me captivent d'emblée : "De tout sauf de toi", "Je réponds toi", "Pourquoi battait mon cœur"…

L'homme est loquace, plaisante avec ses musiciens, s'adresse au public entre les chansons, commente, justifie… Ainsi, les socialistes lui ont demandé son accord pour utiliser "Au départ" pour la campagne présidentielle. Il y a un clip à voir ici :

http://www.ps-blog.fr/presidentielle/au-depart-des-promesses

Alex Beaupain a choisi avec soin sa reprise : comme il n'est pas très connu, il s'est dit que pour marquer l'esprit des gens, il faut reprendre une chanson connue, ils s'en souviendront mieux. Ce soir, il a choisi "Pull marine" de Serge Gainsbourg, écrite pour Isabelle Adjani. C'est efficace !

Il y a deux rappels : tout le monde est content d'écouter de si belles chansons, finement écrites, sensibles, spirituelles, parlant d'amour, même s'il est rarement heureux.

Alex Beaupain fait les choses avec talent, on l'applaudit chaleureusement ; il n'est pas comme tous ces guignols qui se prétendent artistes. Lui en est un, un vrai.

http://www.alexbeaupain.com

http://www.myspace.com/alexbeaupainpop

http://www.naive.fr/#/artist/alex-beaupain

Un été 2011

2011-11-02T08:27:00.013+01:00

De bonnes vacances d'été, chez moi ou ailleurs, et toujours des photos, je ne peux m'empêcher d'en prendre, alors je les partage ici.

Annet-sur-Marne (77)

Les Rousses, caves du Comté Juraflore (39)

Les Rousses (39)

La Cure (39)

La Dôle (39)

Les Rousses (39)

Lausanne (Suisse)

Angers (49)

Capdenac-le-Haut (46)

Conques (12)

Montauban (82)

Laguépie (82)

Roquefort, fleurines, caves Papillon (12)

Millau (12)

La Couvertoirade (12)

La Couvertoirade (12)

Abbaye Cistercienne de Sylvanès (12)

Villefranche-de-Rouergue (12)

Vaureilles (12)

Longueur d'Ondes #61

2011-10-25T13:53:00.007+02:00

Sur les quatre chroniques que j'ai écrites fin août pour le numéro 61 du magazine "Sur la même Longueur d'Ondes" (automne 2011), une seulement (Zoufris Maracas) est parue sur la version papier et seule une autre (17 Hippies) figure sur le site Internet.

Quid de Michiko 66 et de Julien Fortier ?

La rédac m'a fait cette réponse :

"Le choix de ce qui passe dans le papier se fait au dernier moment en fonction des priorités. Tout le monde se voit retirer 1 ou 2 chroniques (certains, c'est même 5 ou 6). Ce n'est pas une sanction, c'est un équilibrage."

Me voilà rassurée, alors !

Pour le numéro 62, c'est une autre paire de manches. Un listing des disques à chroniquer a été envoyé aux rédacteurs le jeudi 6 octobre (15h) avec obligation de "faire son choix" avant lundi. "Comme pas mal de choses sont déjà "réservées" depuis hier", nouveau mail de la rédac le vendredi 7 (11h) avec le listing mis à jour... Samedi 8 octobre au matin, j'écoute les quelques artistes restés en lice, j'envoie ma sélection et je reçois cette réponse :

"Sorry, tout est parti. Il y aura un autre listing début novembre, je penserai à ceux qui n'ont rien eu cette fois-ci."

Il est clair que le système "réponse rapide, premier servi" n'est pas fait pour moi, je ne suis pas constamment devant l'ordinateur. D'autre part, ce genre de fonctionnement, assez récent au sein de la rédac, me met mal à l'aise. Il fut un temps chez LO, où l'on attendait la réponse de tout le monde avant de "dispatcher" albums et maxis, en essayant d'être "équitable".

Vais-je passer le cap du prochain listing ?

Voici donc mes quatre chroniques, espérons que ce ne seront pas mes dernières pour Longueur d'Ondes.

http://www.longueurdondes.com

Chronique BRUITAGE

17 HIPPIES

"Phantom songs"

(Buda Musique / Socadisc)

En 2002 l'album "Sirba", créé spécialement pour la France, permet au collectif allemand d'élargir sa renommée avec ses musiques bigarrées, folkloriques, polyglottes. La chanson cabaret "Marlène" a un fier succès. Toujours sur les routes, donnant des concerts à travers le monde, l'orchestre a décidé, en 2010, de se poser à Berlin pour faire ce quatrième album studio. Les 17 Hippies, forts de plus de quinze ans d'existence, livrent ici treize titres magistraux, délicatement arrangés, mélangeant les styles, changeant de registre, jouant sur les ambiances. Nous aimons tout, la romance "Ton étrangère", la balade folk "Lazy friends & promises", la danse sautillante des Balkans (ou d'ailleurs) "Biese bouwe", les guitares swing des "Jolies filles"…, les cuivres mexicains sur "Dorn", le folklore mondial de "Singapore"…, la pop haletante "Moi", le bal country "The train", jusqu'au final atmosphérique "Herz auf der zunge".

http://17hippies.de/fr

Chronique BRUITAGE

MICHIKO 66

"Coux"

(Autoproduit)

Jean-Michel Marchand mène son projet solo depuis 2005, suit une route singulière sur des territoires balayés par le blues, le folk, le rock… Son goût est pour l'aventure, mais aussi le retour aux sources ; trois EP rendent compte de ses vagabondages. Voici maintenant ce LP (très longue durée) aux dix-sept titres enchanteurs et habités. Acoustiques, électriques, servies par de beaux effets, les guitares jouent d'élégantes folk songs. Le chant est en anglais sauf les quatre dernières chansons, écrites dans un français poétique émouvant, intime. On reconnaît bien les montagnes du village jurassien "Les Rousses", "La course" est celle contre le temps qui passe… "Libellule" tout en douceur et légèreté, cède la place à "Raymond", avec son deuil lourd à porter. Pour qui se pose la question, "Coux" est un hameau près de Nevers, où Jean-Michel est né, a grandi, s'est construit, autour de la campagne, et de la musique.

http://www.myspace.com/michiko66forever

Chronique MAXIS

JULIEN FORTIER

"Chloé"

(La cruauthèque)

Le Montpelliérain, pas encore trentenaire, aime les pianos-bars enfumés, les nuits d'errance, les ambiances jazz, le blues, la poésie… Sa voix rocailleuse reprend avec aplomb "Le bistrot" de Brassens, emprunte à Aznavour dans un "Shopping" habilement détourné… Les trois autres chansons, mi-ombre mi-lumière, sont écrites et arrangées par Julien, entouré de musiciens inspirés.

http://www.julienfortier.net

Chronique MAXIS

ZOUFRIS MARACAS

"Et ta mère"

(Chapter Two / Wagram Music)

L'EP de six chansons drôles, amères ou engagées, rythmées par des guitares tropicales, fera danser cet automne ! Avec des textes pointant du doigt la société et ses écueils (le droit au non-travail, la parole d'un gamin arrêté par la police, un chant citoyen…), les deux Vincent savent aussi émouvoir : par une rupture amoureuse, ou au lendemain d'une nuit d'amour.

http://www.myspace.com/vinsandthezoufrismaracas

Bêtes et bestiaux

2011-10-19T16:24:00.018+02:00

En cet été 2011 déjà loin, nombreuses ont été les occasions de voir des animaux, petits ou gros. Les vaches ne manquent pas dans les contrées françaises : les douces rousses du Jura, les fortes têtes d'Aubrac... Papillons, ânes, chamois, cochons, chèvres, chevaux, chiens, brebis et autres créatures... Une vraie foire à bestiaux !

Suizy-le-Franc

Annet-sur-Marne, photo d'Éléasong

Les Rousses

Lausanne

Les Rousses

Lussac-les-Châteaux

Capdenac-le-Haut

Laguépie

Millau

La Couvertoirade, Larzac

Montredon, Larzac

Saint-Affrique

Buron de Born, Aubrac

Transistor 34

2011-10-12T16:30:00.015+02:00

Ce numéro se préparait depuis le début de l'été : le voici enfin ! Au sommaire, des interviews, des chroniques, des dossiers, les infos musicales du département de la Seine-et-Marne et des voisins d'Île de France, les dates des concerts de toutes les salles du réseau Pince Oreilles...

Le Fil de l'Eau, de la Ferté-sous-Jouarre, sort son premier album "Aux jours après jours" : une bonne raison de le chroniquer, en attendant le concert du samedi 17 décembre à File 7 (21h) en première partie d'Oldelaf.

Ayant eu l'honneur du coup de coeur des chroniqueurs pour la troisième fois (précédemment : Gong Gong "Mary's Spring" et Holden "Fantomatisme") j'ai choisi "In Between" d'Erik Truffaz, que je présente ici dans une version plus longue et plus personnelle que celle qui figure dans le magazine.

Le Transistor 34 couvre la période d'octobre à décembre 2011. À se procurer dans sa version papier, à lire en ligne ou à télécharger... Rendez-vous en 2012 !

http://www.pinceoreilles.fr

LE FIL DE L'EAU…

Aux jours après jours

CD 12 titres – L'arbre à Musique / Mosaic Music Distribution

http://www.myspace.com/lefildeleau

ERIK TRUFFAZ QUARTET

In Between

CD 10 titres – Foufino Productions/EMI Music France

Écoutant peu de jazz, vibrant surtout aux guitares rock, aux synthés électro, aux chanteurs français…, je n'ai découvert que tardivement le trompettiste franco-suisse (né dans le pays de Gex). Son concert époustouflant au festival Les Trois Éléphants en 2007, m'a laissé des souvenirs impérissables. Un doux soleil couchant, des sensations de légèreté et de bien-être à l'écoute d'une musique généreuse, sensible, tout à coup "accessible". Après le triple "Rendez-vous" : "Paris", "Bénarès", "Mexico" (2008) aux sonorités cosmopolites, Erik Truffaz étonne et séduit avec l'envoûtant "In Between", son quatorzième album, sorti fin 2010. Si Marcello Giulani est toujours à la basse et Marc Erbetta à la batterie, Benoît Corboz (ex ingé son du groupe) officie maintenant aux claviers. Il en triture les sons à l'extrême, en joue furieusement, comme sur "Mechanic Cosmetic" ou "Lost in Bogota". Il y a ce "Let me go !" entêtant, la voix de Sophie Hunger que l'on retrouve plus loin sur "Dirge" de Bob Dylan… Et puis cette trompette, planante, ensorcelante, si proche, en accord avec son temps.

http://www.eriktruffaz.com

Les Cuizines ont accueilli Erik Truffaz Quartet le 16 mars 2011, pour un concert intimiste et chaleureux.

Lien vers le compte rendu et mes photos du concert aux Cuizines :

http://elsasong.blogspot.com/2011/04/trois-concerts-en-mars-33-erik-truffaz.html

Attention ! ! ! Prochain concert d'Erik Truffaz Quartet dans le 77 samedi 26 novembre 2011 à File 7 (21h).

Chats caméléons

2011-10-04T17:52:00.016+02:00

Tout d'abord un hommage à Speedy, disparue cet été, après une vie bien remplie, pour celle qui fut trouvée chaton dans un fossé, lors d'une balade à vélo, en 1995. Je l'ai photographiée pour la dernière fois début juillet, un seul cliché, avec l'argentique, cela fait un beau souvenir.

Ma nièce aime (et sait) aussi photographier les chats, pour preuve les trois premiers portraits, qui sont d'elle.

Les chats, je ne peux m'empêcher de prendre leur image, de les saisir, dans telle ou telle pose, dans un environnement ou un autre, dans leur lieu de vie.

Le sujet est inépuisable, on en voit partout, des chats, du moins si l'on est sensible à leur présence. Ils ont le don de se fondre dans le paysage, de devenir caméléons.

Cet été 2011, j'en ai rencontré plein, au cours de mes pérégrinations. Certains de ces petits félins ont un sacré don de camouflage, c'en est parfois bluffant.

Patate, Annet-sur-Marne
Photo d'Éléasong

Kiwi, Annet-sur-Marne
Photo d'Éléasong

Léa, Annet-sur-Marne
Photo d'Éléasong

Tempo, Annet-sur-Marne

Speedy, Suizy-le-Franc

Les Rousses

Angers

Lilou, Vaureilles

Petit Chat, Vaureilles

Voleur, Vaureilles

Pussy, Vaureilles

Pussy et Lilou, Vaureilles

Millau

Saint Jean d'Alcas

La Couvertoirade

Montauban

Capdenac-le-Haut

Laguépie

Fermeture temporaire

2011-07-20T20:09:00.007+02:00

Voilà l'été et les vacances, l'envie de faire une pause, d'aller voir un peu plus loin que l'écran de mon ordinateur.

Des tas d'endroits à visiter, des ami(e)s à rencontrer, des moments en famille, une connaissance plus approfondie de mon nouveau lieu de vie (même s'il n'est pas très loin de l'ancien), faire du sport, effectuer des recherches (tout de même) par Internet…

Rendez-vous, si je suis toujours motivée pour bloguer, fin septembre ou début octobre 2011.

En attendant, quelques liens vers des sites qui m'ont interpellée en cette période estivale.

Les articles :

Les vingt règles élémentaires du journalisme musical

http://surtestripes.blogspot.com/2011/05/les-20-regles-elementaires-du.html

Le festival fnac Indétendances est mort

http://isatagada.blog.com/2011/05/27/le-festival-fnac-indetendances-est-mort

Les photographes :

Photos de Yannick Ribeaut

http://www.photo-press.eu

Photos de Nicolas Messyasz

http://www.messyasz.fr/FDJ/tag/longueur-dondes-magazine

http://www.messyasz.fr

Les festivals :

Festival Petit-Bain, Paris

http://www.petitbain.org

Festival La Plage, Paris

http://www.glazart.com/LaPlage

Festival Musique en Omois, dans l'Aisne

http://www.musique-en-omois.com

Association Musiques sur la Ville, Châlons-en-Champagne

http://www.musiquessurlaville.com

Festival Musiques d'Été, Épernay

http://51.agendaculturel.fr/festival/musiques-d-ete-2011.html

Festival d'Île de France

http://www.festival-idf.fr

Les destinations touristiques :

http://www.lesrousses.com

http://www.aveyron-tourisme.fr

Cinéma Les Quinsonnets, aux Rousses

http://www.lesroussesjura.com/Cinema.html

Abbaye cistercienne de Sylvanès, sud Aveyron

http://www.sylvanes.com

Pentecôte 2011

2011-07-18T09:28:00.017+02:00

Pays-Bas, 11, 12 et 13 juin 2011

Bergen op Zoom, Brabant-Septentrional

Gouda, Hollande-Méridionale

http://fr.wikipedia.org/wiki/Gouda

http://www.vvvgouda.nl/734-Bienvenue_dans_le_Coeur_Vert_des_Pays_Bas

Gouda, Hollande-Méridionale

Étangs de Reeuwijk

Gouda, homme portant un âne

Gouda, homme portant un âne

"Jackass"

Sculpture de Gijs Assmann (1998)

http://www.gijsassmann.com

http://desanimauxetdeshommes.hautetfort.com/archive/2008/07/26/l-ane-fatigue.html

http://www.flickr.com/photos/eltonharding/557044492

http://straatkaart.nl/2801LN-Lage-Gouwe/media_fotos/which-the-donkey-lF9/

Bed and Breakfast Aan de Gouwe
Lage Gouwe 114
2801 LK Gouda
Zuit-Holland

http://www.bedandbreakfast.nl/bed-and-breakfast/5355/6/fr

Willemstad, Brabant-Septentrional

Tomislav à l'Espace Jemmapes, 19 mai 2011

2011-07-11T14:33:00.012+02:00

Le projet d'album de cet artiste avance mais n'a pas encore vu le jour, est-ce une raison pour dire "qu'il n'a pas d'actu musicale" ? Tomislav donne des concerts dans toute la France, participe à des ateliers d'écriture auprès des scolaires ou des détenus, travaille d'arrache-pied sur l'enregistrement de ses nouvelles chansons…

Alors, comme l'actu n'est pas "discographique", parlons de ses concerts. De celui-là en particulier, à Paris, le 19 mai dernier. J'ai eu l'accord de la rédac de Longueur d'Ondes pour faire un compte rendu à destination du site Internet du magazine. C'était en ligne deux jours après, avec quelques-uns de mes clichés et ceux de la photographe Marylène Eytier.

http://www.longueurdondes.com

Tomislav à la Scène du Canal, Espace Jemmapes, Paris, jeudi 19 mai 2011

http://www.tomislav.fr

http://www.espacejemmapes.com

La dernière fois, nous avions vu le jeune musicien francilien sur la petite scène parisienne du Sentier des Halles. Nous avions été touchés par sa gentillesse, ses chansons mélodieuses, les émotions qui se dégagent de tout son corps en action.

Car Tomislav chante, joue de la guitare, de l'harmonica, de la batterie avec un pied pour la grosse caisse, l'autre pour le charleston, il déclanche des rythmes, il sample sa guitare… Un engagement total. Pas une performance, plutôt sa façon de concevoir la musique : il aime être seul à bord.

Nous retrouvons Tomislav (son vrai prénom, d'origine croate) au cours de son deuxième concert printanier à la Scène du Canal (le premier était le 28 avril), 116 quai de Jemmapes. C'est sa dernière date sur Paris avant l'été, suivra une tournée estivale en province.

Nous prenons le temps de discuter avec l'artiste et sa manageuse Chrystèle. Le projet d'album est bien avancé, il se nomme "Comme une balle". C'est aussi le titre d'une chanson que nous découvrirons en concert, un peu plus tard.

Récemment, Tomislav a rencontré Stéphane Mellino, ex-guitariste des Négresses Vertes. Le courant a passé entre eux, ils travaillent ensemble sur le disque… Pas de date annoncée pour la sortie, Tomislav ne veut pas faire les choses à la va-vite, il préfère se donner les meilleures conditions possibles, le temps jouera très certainement en sa faveur. Il a d'ailleurs une belle chanson qui s'appelle "Le temps est à la fête".

Chrystèle et Tomislav proposent aux programmateurs des formules "classiques" de concert comme ce soir, mais aussi des alternatives conviviales : les apéro concert ou les apéro soupe (en hiver) d'inspiration croate (spécialités culinaires de la Croatie), où tout le monde met la main à la pâte pour préparer l'événement.

Il y a aussi la possibilité du festival "Oh ! jardin", sous forme de pique-nique ou de goûter. Peuvent y prendre part les enfants… Dans les deux cas, il y a une "vraie" rencontre avec l'artiste, une meilleure écoute de la part du public, des échanges avant et après le concert.

Prenons quelques lignes pour parler de l'invité de Tomislav en première partie, Piero Moioli. En solo guitare chant, sa prestation sera donc très différente de son album "Dans les squares en été" (disponible depuis octobre 2010 chez Casa Nostra) très orchestré, ciselé au niveau des sons, des arrangements, des ambiances.

Piero nous parle des conditions d'enregistrement agréables dans un beau moulin, du travail avec le producteur, l'ingé son, les musiciens… Puis nous retournons plus de quinze ans en arrière, lorsqu'il était le chanteur guitariste du groupe de ska Skaferlatine, créé à Metz dans les années 90. D'ailleurs, c'est toujours dans cette ville que Piero vit aujourd'hui, en Lorraine.

Nous nous remémorons une chaude soirée à la Cigale Musclée d'Épernay où Skaferlatine avait joué avec Skarface en tête d'affiche (le 26 juin 1993 pour être vraiment précis).

Après le P'ti Jézu dans les années 2000, projet personnel à dominante chanson française, Piero Moioli signe maintenant de son propre nom des compositions stylées, aux teintes chaleureuses, avec des résonances africaines, jamaïcaines, latines, italiennes, rock steady, électro…

Il livrera la majorité des titres de son album à une salle attentive. Nous nous laissons bercer par les textes impressionnistes, les mélodies intimistes, les rythmiques chaloupées. À signaler sa reprise étonnante de "It's a man's man's world" de James Brown.

http://www.myspace.com/pieromoioli

Après un court entracte nous retrouvons Tomislav, en pleine forme physique et vocale, avec un mordant que nous ne lui connaissions pas. Le son a changé, il est plus âpre, plus "rentre-dedans" (en référence au CD six titres de folk songs délicates "J'y vais, j'en reviens", 2007). Tomislav a beaucoup travaillé, il a cherché, expérimenté différentes façons de jouer, jusqu'à trouver ce qui lui correspond vraiment. Son univers s'est affirmé, c'est plus direct, plus incisif… Nous en sommes d'autant plus transportés.

Son répertoire est centré sur les chansons de l'album à venir. Nous découvrons "Tourner les talons", "Comme une balle", "Où vont les hommes", "J'voulais pas", "Fille de ce pays". "Y'a pas mort d'homme" est un texte écrit par un détenu de Fleury-Mérogis : Tomislav intervient en prison sur des ateliers d'écriture.

En ultime rappel, le musicien revient, triomphant, jouer une chanson traditionnelle croate, "Tebi majko misti lete" (ce qui signifie "Mes pensées s'envolent vers toi"). Une bien jolie façon de quitter le public, ravi par le spectacle.

En sortant du concert, nous pouvons nous procurer pour quelques euros l'EP six titres fait maison de Tomislav. Nous attendons le LP (il viendra en son temps) qui nous réservera, à n'en pas douter, d'excellentes surprises.

Association 1001 Facettes, Chrystèle Lascombes (management, promo, tournée) :

clascombes@wanadoo.fr

Longueur d'Ondes #60

2011-07-01T18:42:00.009+02:00

Écrire trois fois le mot "violoncelle" dans une chronique de 950 caractères, c'est au moins une de trop, je me suis relue pourtant mais ça ne m'a pas sauté aux yeux…

Je m'en suis aperçue en feuilletant le numéro 60 du magazine Sur la même Longueur d'Ondes (été 2011) alors comme je suis bonne élève, je propose ici la version remaniée de la chronique de "Debut" d'Alice in Neverland, avec un "violoncelle" en moins.

Dans l'ordre, à lire ci-dessous :

-ALICE IN NEVERLAND "Debut"

-KID LOCO "Confessions of a Belladonna Eater"

-PHIL DEVAÏL "La note est salée"

-TO CATCH A CRAB "To catch a crab"

-VIDEO LOVE "Mon ange"

http://www.longueurdondes.com

Chronique BRUITAGE LO #60

ALICE IN NEVERLAND

"Debut"

(Autoproduit)

http://www.myspace.com/aliceinneverlandmusic

Cet album fantasmagorique s'ouvre sur un "Prelude" instrumental élégant et distingué. "Clair Obscur" après sa belle intro à la guitare prend des accents médiévaux, dans "Au bout du fil" la délicatesse du duo piano/violoncelle donne des frissons… Alice in Neverland, c'est l'univers de Vincent, jeune guitariste autodidacte, qui a décidé de donner corps à ses rêveries, à ses histoires extraordinaires, en mêlant les Aventures d'Alice au pays des merveilles (Wonderland) à celles de Peter Pan dans son pays de nulle part (Neverland). Au fil des douze plages intimistes, l'auditeur débride son imaginaire, se souvient des contes de son enfance avec nostalgie, se laisse envahir par cette musique enchanteresse, tout en finesse. S'y posent ici ou là des touches électroniques, des percussions ensorcelantes, le chant doux et caressant de Vincent. L'accompagnent dans cette épopée Laura au piano et Jérémie au violoncelle.

Chronique BRUITAGE LO #60

KID LOCO

"Confessions of a Belladonna Eater"

(F.L.O.R / Green United Music / Pias France)

http://www.kidloco.com

Sûrement en référence aux Confessions d'un Anglais mangeur d'opium de Thomas de Quincey (1785-1859), ce nouvel album studio (le quatrième si l'on ne compte ni mixes ni compilations ni autres réalisations) déploie ses volutes psychédéliques sur treize compositions de choix. La belladone, plante hallucinogène, signifie aussi, d'une certaine façon, "belle dame" et peut conduire à l'addiction… Dès la première écoute, nous tombons sous le charme rétro de l'accordéon, vite remplacé par des claviers enlevés, des sons électroniques, des tempos dansants, très latinos. Il y a les Beatles ici (la trompette de "The attention spy of a butterfly"), un peu de Beck là ("I'm a hero"), les influences incontournables du Velvet Underground ("The morning after"), l'apport de Tim Keegan ("Friends of mine"), la reprise légère et désinvolte de "The passenger" d'Iggy Pop… Notre grand Kid Loco national signe là une œuvre séduisante et jubilatoire.

Chronique BRUITAGE LO #60

PHIL DEVAÏL

"La note est salée"

(Tonton La Prod)

http://www.myspace.com/phildevaud

Nous aimons d'emblée le blues de "Mon âme me laisse", le chant scandé, les phrases qui roulent, s'enroulent et tournent en boucle. Il y a du banjo, les rythmes ensorcelants du kayembe (percussion en roseau), une basse afro beat, des chœurs spirituels… "Où est la machine" est une fable poétique, au thème bien plus grave qu'il n'y paraît. Le refrain doublé, chanté ad libitum, prend peu à peu son sens. "Où est la machine à peser les balances ? Je l'ai donnée aux fées…" Le livret du CD onze titres propose les paroles, il faut s'y attarder. L'artiste à la coiffe d'Indien, pas né de la dernière pluie, vient d'Angers et d'ailleurs, influencé par le blues du Mississipi, les chœurs gospel, la transe des danses africaines, le punk rock d'Angleterre, le hip hop, les chansons à textes et bien d'autres choses encore. Oui, "La note est salée" dans ce monde qui défaille, Phil Devaïl fait ce constat avec des mots forts et lucides.

Chronique BRUITAGE LO #60

TO CATCH A CRAB

"To catch a crab"

(Whosbrain Records)

http://www.myspace.com/tocatchacrab

Le duo strasbourgeois peut surprendre par la diversité de sa musique (trip-hop habité, textes parlés sur fond sonore évolutif, paroles en italien avec bugle planant, rock saturé, jazz lancinant, pop éclatante, expérimentations bruitistes…) mais ne peut en aucun cas laisser indifférent. Christine Clément et Pascal Gully développent un style fait de bric et de broc, aux multiples influences, alternances, nuances, contrastes. Attraper un crabe, ce n'est pas si facile, il faudra du temps pour s'approprier l'ensemble du disque, on ramera un peu… On sera finalement content d'une si belle prise ouvrant la porte sur des territoires musicaux loin du formatage "commercial", plus étranges peut-être, mais intéressants. "Folk" est un titre fleuve de plus de sept minutes : s'y succèdent un solo échevelé de batterie, le souffle jazz du bugle, une voix féminine aux accents d'ailleurs, sur des rythmes accélérant jusqu'à la transe.

Chronique BRUITAGE LO #60

VIDEO LOVE

"Mon ange"

(Lentonia Records)

http://www.myspace.com/wearevideolove

Elmapi compose, écrit les textes, chante, joue des claviers et des machines. Matterlink, vidéaste (par ailleurs réalisateur de cinéma) intervient en concert avec sa collection d'images animées et samplées. De ce film d'amour, nous n'en aurons pour le moment que la bande son, à chacun d'imaginer son propre scénario. Pour la scène, sachez que Video Love se produit habituellement (pour le moment) aux Etats-Unis. Les neuf titres de "Mon ange" sont comme autant de séquences cinématographiques, des rythmes glaçants du "Bruit des machines" jusqu'aux synthés entêtants de "Wild driver". Les sons électroniques, métalliques, tranchants, incisifs, sont adoucis par la voix d'Elmapi et ses phrasés poétiques, donnant aux compositions un esprit léger, chanson, pop. Nous écoutions récemment Charles de Goal, Martin Dupont, Kas Product, Poésie Noire : Video Love assure bien la continuité avec une démarche exigeante et déterminée.

Trois concerts chansonniers 1/3 Alain Chamfort

2011-06-25T13:23:00.009+02:00

Au printemps 2011, je me suis donné l'occasion d'aller voir sur scène des artistes connus, de "variété", dont j'ai toujours apprécié les chansons. Trois concerts acoustiques, dans un cadre minimal, loin des artifices, avec de nouvelles façons d'envisager la scène, le rapport avec le public…

Alain Chamfort à la salle Coluche de Compans avait de quoi surprendre un peu, Stephan Eicher en concert littéraire avec l'écrivain Philippe Djian au théâtre Luxembourg de Meaux attisait plutôt la curiosité, William Sheller à l'Espace 93 de Clichy-sous-Bois paraissait improbable, et pourtant…

Des photos prises "à l'arrache", d'assez piètre qualité, juste pour donner une idée, fixer les souvenirs…

1/3 Alain Chamfort, salle Coluche (Compans, 77) samedi 2 avril 2011

http://alain-chamfort.com

http://www.mairiedecompans.fr

Nous voici en intimité avec le créateur de "Manureva", aujourd'hui auteur d'un dernier album inspiré (autoproduit) : "Une vie Saint-Laurent".

Accompagné d'un pianiste et lui-même aux claviers électriques, Alain Chamfort propose ses chansons "à nu", sans arrangements ni orchestration, telles qu'elles étaient aux tout premiers moments de leur création.

Le chanteur fait des confidences, parle de son travail de compositeur, de ses relations avec Jacques Duvall, son parolier. Un show acoustique impeccable, chargé d'émotions.

Ma chanson préférée : "Clara veut la lune"

Trois concerts chansonniers 2/3 Eicher + Djian

2011-06-25T13:19:00.008+02:00

Des photos prises "à l'arrache", d'assez piètre qualité, juste pour donner une idée, fixer les souvenirs…

2/3 Stephan Eicher et Philippe Djian, théâtre du Luxembourg (Meaux, 77) jeudi 5 mai 2011

http://stephaneicher.artistes.universalmusic.fr

http://philippedjian.canalblog.com

http://www.ville-meaux.fr/Theatre-du-Luxembourg.html

S'il avait s'agit d'un concert de Stéphane Eicher tout seul, je n'y serais certainement pas allée. Mais là, avec Philippe Djian (son principal parolier et ami), l'intérêt était réel.

L'ambiance sur scène est décontractée, on raconte des blagues, on évoque des souvenirs, on parle du bon vieux temps des cassettes audio et des fax…

Le ton se fait plus grave quand Philippe Djian lit magistralement ses textes, accompagné à la guitare par Stephan Eicher qui les reprend au chant tandis qu'évolue, aérien, un trio de cordes (violon, alto, violoncelle).

Les deux amis parlent de l'album en préparation, nous confient des ébauches, testent des chansons en devenir… Des moments superbes.

La chanson qui me donne des frissons : "Déjeuner en paix"

Trois concerts chansonniers 3/3 William Sheller

2011-06-25T13:15:00.008+02:00

Des photos prises "à l'arrache", d'assez piètre qualité, juste pour donner une idée, fixer les souvenirs...

3/3 William Sheller, Espace 93 (Clichy-sous-Bois, 93) samedi 14 mai 2011

http://www.universheller.net

http://www.clichy-sous-bois.fr/Culture

En voilà un bon concert, avec William Sheller rien que pour nous, juste au piano, très communicatif, nous entraînant dans des moments importants de sa vie, ceux où est venue l'inspiration pour tel ou tel texte, telle ou telle musique…

L'homme raconte admirablement, décrit les situations, donne des détails d'une grande sensualité. Nous nous retrouvons chez Yvonne et son odeur de soupe aux poireaux (à l'origine de "Nicolas") puis chez Barbara qui l'a incité à chanter, également à Genève au bord du lac Léman…

Le spectacle est "à l'ancienne", en deux parties avec entracte, soit deux bonnes heures en compagnie d'un artiste complet (auteur, compositeur, interprète).

Qu'il est bon d'écouter "Les filles de l'aurore", "Le carnet à spirales", "Mon dieu que j'l'aime", "Simplement", "Fier et fou de vous", "Comme dans un vieux rock'n'roll", et tant d'autres titres encore !

La chanson qui me fait pleurer : "Un homme heureux"

Vers le Sud

2011-06-16T20:31:00.014+02:00

Pyrénées Orientales et Espagne, avril 2011

Port-Barcarès

Figueres, musée Dali

Cadaqués, Port Lligat, maison Dali

Cadaqués

Port-Barcarès

Côte Vermeille

Collioure

Collioure

Collioure

Port-Barcarès

Port-Barcarès

Leucate

Port-Barcarès

Port-Barcarès

Barcelone

Barcelone, parc Guëll

Barcelone, Sagrada Familia

Barcelone, Casa Mila (la Predrera)

Barcelone, Casa Battlo

Barcelone, les Ramblas

Port-Barcarès

Trois concerts printaniers 1/3 La Maison Tellier

2011-06-07T19:38:00.011+02:00

De petites salles pour de grands concerts, un contact privilégié entre les musiciens et le public, des émotions fortes, de l'inattendu… Ah qu'il est bon de sortir, d'avoir encore envie de le faire, les beaux jours facilitant les choses…

Il y a tant d'artistes dignes d'intérêt, tant de possibilités, mais ceux-là en particulier, je souhaitais les voir sur scène : pour mieux connaître le rock far-west de La Maison Tellier à File 7, apprécier une nouvelle fois Holden (en co-plateau avec Radiomatic) au Zèbre de Belleville, m'en payer une bonne tranche avec Winston McAnuff, accompagné des joyeux drilles (et musiciens émérites) du Bazbaz Orchestra…

Pour tous ces groupes, de l'actu discographique :

"L'art de la fugue" est le troisième album de La Maison Tellier.

Le double CD d'Holden nommé "L'essentiel" propose des morceaux choisis, issus de leurs quatre albums précédents, ainsi que des inédits, récents ou plus anciens…

Radiomatic, après son hommage à la musique yé-yé dans "Ce soir après dîner nous passerons des disques", propose sa "Cocktail Party" au charme rétro et tropical.

Winston Mc Anuff a quant à lui concocté "A Bang", fruit de sa nouvelle collaboration avec Camille Bazbaz et sa bande (sortie le 23 mai).

1/3 La Maison Tellier, File 7 (Magny-le-Hongre, 77) samedi 26 mars 2011

http://www.lamaisontellier.com

http://www.myspace.com/lamaisontellier

http://www.file7.com

La première partie, The Jonborrows, ressemblait plutôt à un groupe de reprises rock, de ceux qui animent les Fêtes de la Musique, par exemple. Je n'ai pas pris de photos.

La Maison Tellier joue un rock empreint de folk qui fleure bon l'Amérique, celle du western et des mines, sans pour autant renier ses origines normandes. "La Maison Tellier" est aussi le titre d'une nouvelle de Guy de Maupassant. Il y a de l'action, de la mise en scène, le souffle éclatant de la trompette, ce chanteur barbu imposant…

Trois concerts printaniers 2/3 Holden + Radiomatic

2011-06-07T19:19:00.011+02:00

Pour tous ces groupes, de l'actu discographique :

"L'art de la fugue" est le troisième album de La Maison Tellier.

Le double CD d'Holden nommé "L'essentiel" propose des morceaux choisis, issus de leurs quatre albums précédents, ainsi que des inédits, récents ou plus anciens…

Radiomatic, après son hommage à la musique yé-yé dans "Ce soir après dîner nous passerons des disques", propose sa "Cocktail Party" au charme rétro et tropical.

Winston Mc Anuff a quant à lui concocté "A Bang", fruit de sa nouvelle collaboration avec Camille Bazbaz et sa bande (sortie le 23 mai).

2/3 Holden + Radiomatic, le Zèbre de Belleville (Paris, 75) mercredi 6 avril 2011

http://www.myspace.com/holdenfrance

http://www.myspace.com/radiomatic

http://www.lezebre.com

Holden, duo composé d'Armelle Pioline et de Mocke, continue son chemin, offrant quelques concerts, créant de nouvelles chansons… Il y a l'édition de ce double album, en série limitée, avec quatorze de leurs meilleurs morceaux et quatorze inédits (notamment la période "Dublin" des années 90). "L'essentiel" est un bel objet, avec un livret et des photos, vendu 10 euros le soir du concert… Je me le suis offert, évidemment.

Holden sur scène, c'est toujours un plaisir, cela fait du bien d'écouter cette musique délicate, ouvragée, tout en finesse. Le chant d'Armelle est tout à la fois proche et lointain, posé et éthéré, porté par la guitare de Mocke, au jeu ornementé.

En deuxième partie de soirée, c'est Radiomatic aux commandes, avec Pascal Parisot et Fredda. Vient une irrépressible envie de danser, sautiller, se trémousser… Nous voilà en plein dans les années 60, nous nous amusons bien.

Trois concerts printaniers 3/3 Winston Mc Anuff + Strickaz

2011-06-07T19:00:00.011+02:00

Pour tous ces groupes, de l'actu discographique :

"L'art de la fugue" est le troisième album de La Maison Tellier.

Le double CD d'Holden nommé "L'essentiel" propose des morceaux choisis, issus de leurs quatre albums précédents, ainsi que des inédits, récents ou plus anciens…

Radiomatic, après son hommage à la musique yé-yé dans "Ce soir après dîner nous passerons des disques", propose sa "Cocktail Party" au charme rétro et tropical.

Winston Mc Anuff a quant à lui concocté "A Bang", fruit de sa nouvelle collaboration avec Camille Bazbaz et sa bande (sortie le 23 mai).

3/3 Winston Mc Anuff & The Bazbaz Orchestra + Strickaz, l'Abreuvoir (Noisiel, 77) vendredi 13 avril 2011

http://www.myspace.com/winstonmcanuff

http://bazbaz.noziris.net

http://www.strickaz.com

http://www.myspace.com/labreuvoir

Ils sont bons, ces mecs (et cette nana, Christine Prince, à la batterie) du Bazbaz Orchestra. Le Jamaïcain Winston McAnuff s'éclate au chant sur un reggae explosif, imaginatif, bousculant les genres. Et ces claviers fascinants, cette bonne humeur, ce plaisir de jouer ensemble…

En première partie, Strickaz fait son effet, avec ses deux chanteurs et son cocktail de reggae, ragga, hip hop, dub, soundsystem… Rafraîchissant.

Chats connus, chats inconnus

2011-05-20T17:40:00.012+02:00

Les Rousses, février 2011

Lusigny, février 2011

Peluche, Lusigny, février 2011

Léa, Annet, février 2011

Tempo, Annet, février 2011

Kiwi, Annet, mars 2011

Skitty, Viroflay, mars 2011

Parc des félins, Nesles, mars 2011

Port-Barcarès, avril 2011

Cadaqués, Portlligat, avril 2011

Port-Barcarès, avril 2011

Leucate, avril 2011

Barcelone, avril 2011

Pussy, Vaureilles, avril 2011

Vaureilles, avril 2011

Lilou, Vaureilles, avril 2011

Pussy, Vaureilles, avril 2011

Annet, avril 2011

Speedy, Suizy, mai 2011

Longueur d'Ondes #59

2011-05-12T17:49:00.001+02:00

Le numéro 60 du magazine Sur la même Longueur d'Ondes (été 2011) se prépare déjà, il est temps encore de lire le numéro 59 (avril/mai/juin 2011) et ses 56 pages, de les feuilleter sur papier ou de les visionner en PDF...

http://www.longueurdondes.com

Voici mes cinq chroniques, absolument pas dans l'ordre alphabétique, ni de mes préférences.

-MON DÉSERT "Correspondance"
-R.A.P.H "La base"
-VIVIANE ARNOUX & FRANÇOIS MICHAUD "Paris Village"
-ANDA "O Sonho"
-DANDY FREAKS "La source"

LO #59 Chronique BRUITAGE

MON DÉSERT
"Correspondance"
(Baboeup Productions / Rue Stendhal)

Le groupe originaire de Nancy, auteur de deux albums depuis 2000 ("Arrêt provisoire" et "Affectif") gagne vraiment à être connu pour son troisième, tant pour la sensibilité des textes et la portée du chant que pour l'atmosphère musicale aux guitares envoûtantes. Mon Désert réussit un habile compromis (très agréable à l'écoute) entre rock et chanson française. Nous pensons autant à Noir Désir qu'à Dominique A (période "La mémoire neuve") et à Luke (premier album "La vie ou presque"), aussi à William Sheller (pour le timbre de la voix) dans "Les petites faiblesses", "Elle voulait", "L'étincelle"… Trois guitares, une basse, une batterie, parfois un cor, un chant expressif et convaincant : les cinq musiciens livrent là le meilleur d'eux-mêmes, créant à chaque titre (dix en tout) de nouvelles émotions, de belles chutes dans la narration, comme pour "Le bordel" ou "L'ombrelle". Une "Correspondance" à s'emparer d'urgence.

http://www.myspace.com/mondesert

LO #59 Chronique BRUITAGE

R.A.P.H
"La base"
(Production FCC)

Le titre qui donne son nom à l'album, après une "Intro" hypnotique, vient poser les références musicales du jeune rappeur ardéchois à coups de "name dropping" (Public Enemy, Ice T, NTM, Snoop Dooggy Dogg, Cypress Hill…), de lieux illustrant son parcours personnel, de dates (fin quatre-vingt, années quatre-vingt-dix), de samples et de scratches. Nous entrons dans le vif du sujet avec "La clameur des klaxons" (excellent pour rouler) et "Haut dans le ciel" (pour rouler aussi). Le ton est joyeux, l'autodérision au programme. Puis le chant devient acerbe, acéré, désespéré, pose un regard impitoyable sur la société. Les propos se noircissent dans "Le sac", le pessimisme est de mise dans "Horizon", la dure réalité sociale suinte dans "Mauvaise nouvelle"… En 2009, R.A.P.H rencontre le trio Open Eyes (compositeurs, DJ et musiciens). De là naît le projet "La base", très abouti dans ses textures musicales et le travail du son.

http://www.laraphinerie.com

LO #59 Chronique BRUITAGE

VIVIANE ARNOUX & FRANÇOIS MICHAUD
"Paris Village"
(Buda Musique / Universal)

Leur précédent projet dans le cadre du groupe MAM faisait rimer musique acoustique avec machines électroniques ("Temps mêlés", 2010). Les deux musiciens reviennent avec un album enregistré "à la maison" (village d'Ercuis, dans l'Oise) avec leurs seuls instruments : Viviane à l'accordéon, François à l'alto et au violon. Nous entrons dans un Paris aux couleurs sépia à travers vingt petites pièces poétiques et intimistes aux titres évocateurs, stimulant l'imaginaire. Ce Paris-là n'est pas très loin de la campagne, nous pouvons y flâner sous la pluie, sous la lune, nous arrêter devant un manège aux chevaux de bois ou un spectacle de marionnettes, croiser sur le chemin un marchand ambulant, prendre le frais sous les platanes, près de l'écluse, boire un verre au bistro… Nous vivons de tendres moments dans des lieux au charme intact : il en reste aujourd'hui, il faut juste un peu chercher… Album paru en ligne chez Kosinus Art.

http://www.mammusique.com

LO #59 Chronique BRUITAGE

ANDA
"O Sonho"
(Autoproduit)

Nous voici en présence d'un petit bijou musical, doux à écouter en ces périodes troublées. ANne Berry (alto, mélodica, chant) et DAniel Trutet (violoncelle, guitare, mandoline, percussions, machines, voix) ont créé ANDA, auquel se sont greffés, pour ce deuxième album, de nombreux invités. "O Sonho" signifie "Le songe" : ce texte magnifique, chanté et mis en musique, a été écrit par le poète portugais Fernando Pessoa (1888-1935). Un deuxième texte, "Pessoa", saisit avec justesse l'instant où l'on quitte le sommeil et l'abandon pour le réveil et la conscience de soi. Les paroles de "Sorri" sont d'Anne Berry, les traductions sur le livret. Denis Péan pose sa voix rocailleuse sur "Les carnets nus", une chanson de Lo'Jo réarrangée pour l'occasion par Daniel Trutet. "Love" est en anglais, les sept autres titres sont de belles pièces instrumentales mettant en valeur le vibraphone ("Labyrinthe") ou l'harmonium indien ("Asia").

http://www.myspace.com/andaduo

LO #59 Chronique EN BREF

DANDY FREAKS
"La source"
(Yes Music / La Nina Records /Anticraft)

Le duo composé de Miss Flamentika (guitare rock) et de Kosmik (beats électro) crée depuis 2002 des projets scéniques avec des comédiens et d'autres musiciens. Cet album de douze titres est le troisième après "K" et "Zombie Stars". Une tournée aux Antilles donne à leur musique une teinte plus "tropicale" : "La source" est une ode à la nature, aux bonheurs simples, contemplatifs.

http://www.myspace.com/dandyfreaks

Transistor 33

2011-05-07T10:57:00.010+02:00

Après avoir assuré les interviews de Folkom (Transistor 31) et d'Elista (Transistor 32) ainsi que la chronique de leurs albums respectifs, je laisse la place/la plume aux camarades dans le Transistor 33 : la Famille Grendy est en couverture.

MCB One, qui a réalisé l'interview et la chronique du CD six titres "Welcome Home", considère le quatuor comme "le meilleur groupe de grunge rural du 77". Nous pouvons tout de suite nous en rendre compte en cliquant ici :

http://www.myspace.com/famillegrendy

Ce numéro 33 du Transistor, dédié aux musiques actuelles en Seine-et-Marne et édité par le réseau Pince oreilles, couvre la période d'avril à août 2011. Il y a un dossier spécial festivals !

http://www.pinceoreilles.fr

J'ai flashé sur Killer Komanski et son Dogme, voici ma chronique :

KILLER KOMANSKI
"Le Dogme"
CD 13 titres - Autoproduction

Ce joyeux luron, nouveau venu dans le paysage électro-rock hexagonal, a plus d'un tour dans son sac. Son premier album est basé sur une règle simple : écrire et composer une chanson en trente minutes maximum, en référence au Dogme95 des cinéastes danois (car il en a dans la tête, l'air de rien, ce barbu chevelu au bonnet tête de mort). L'esprit est humoristique ("Prozac", "De si beaux seins"), subversif ("Rolex", "Est-ce que tu l'as vu ?"), parodique ("Paradis artificiel", "Mélodie"). Killer Komanski et son complice Fred Parcabe se sont visiblement amusés, nous nous amusons et nous dansons aussi.

http://www.killerkomanski.fr

Longueur d'Ondes #58

2011-05-02T18:09:00.016+02:00

Alors que le numéro 59 du magazine Sur la même Longueur d'Ondes vient de paraître, petit retour sur le 58 (février/mars/avril 2011), avec une chronique du troisième album d'Oshen et celle du premier de Folkom.

http://www.longueurdondes.com

OSHEN

"La pudeur"

(Autoproduit)

Après deux albums remarqués par la qualité des musiques et des textes, "Don Juan" (2005) et "Je ne suis pas celle" (2007), la jeune femme (également comédienne) poursuit son chemin comme bon lui semble, produisant seule, loin des majors, sept nouvelles chansons intimes et singulières. La photo de la pochette intrigue : alors qu'elle posait de face, souriante, sur ses disques précédents, Oshen apparaît ici de profil, visage caché, tête penchée, yeux baissés. Le ton a changé, il y a moins de fantaisie et d'insouciance, les propos sont plus graves, l'humour est là, mais en demi-teinte. On sent comme une cassure, une blessure : "En miettes" l'exprime élégamment dans sa pop triste, désenchantée. Vient une "Pudeur" toute personnelle, le temps des regrets, des confidences. Le meilleur est dans "Mariage" : la voix revêt ses plus beaux atours et les courbes mélodiques, sophistiquées, servent un texte fluide, d'une grande sensualité.

http://www.oshen.fr

FOLKOM

"Perdus dans la nature"

(Autoproduit)

L'aventure est sur la route, dans la rue, l'escalier, un train, une voiture… Les rencontres sont étonnantes, parfois désarmantes, toujours enrichissantes. L'univers de Folkom est pétri de toutes ces joies du quotidien, de petits riens, d'instants uniques. Les guitares, folk à souhait, égrènent de riches compositions. S'y posent les voix fraîches, généreuses, de Nicolas et de Renan.

http://www.folkom.com